最近，内娱出了一件「怪事」。
六年前的老剧《如懿传》，突然翻红了。
不过，是被骂红的。
而且已经到了人人喊打的地步。
豆瓣最新评论，全是一星差评。
还衍生出一门「懿学」。
主演周迅口碑大崩盘。
从剧内的状态、人设，审判到戏外的情感经历。
甚至，不少人质疑其演技被高估、「没作品」。
周迅工作室官微也已经被攻陷。
评论区出现大量的嘲讽、P黑图……
说实话，鱼叔有点懵。
怎么就闹到这种局面？
今天咱们就来一起吃吃瓜——
鱼叔大致了解了一下事情经过。
起初是某位视频博主去年出了一期《如懿传》吐槽。
却在评论区受到质疑，索性怒出一系列相关吐槽回怼。
随后阵营扩大，各路博主陆续加入。
于是，吐槽《如懿传》变成了团建项目。
小到道具细节，大到整部剧的剧情和主题，都接受了全方位审判。
原本，这事不算出圈。
但两个月前，部分吐槽视频被投诉下架，又让讨论度加温。
最近，相关事件突然上了热搜，加速出圈。
发展至今，剧和演员都已被骂飞。
到底在骂啥呢？
女主角如懿的人设，首当其冲。
部分观众觉得这个角色：白莲花、绿茶、大婆、自私、虚伪、窝囊、双标......
不想宫斗，只想男人。
自己人淡如菊，坏事别人替她办，还要被她站在道德高地上斥责。
被拿来跟其他宫斗剧主角对比。
如懿的「恋爱脑」也仿佛深入骨髓。
成为皇后之后，如懿极力维护皇权。
跟隔壁甄嬛的屠龙、魏璎珞的算计相比，显然不够先进。
于是连带着剧集主题，也被视为封建糟粕。
同时，部分观众对角色的厌恶和对剧集的不满漫溢到演员身上。
形成了对周迅的「塌房」围剿。
比如剧中如懿一角年龄跨度大，少女时的她与周迅状态不符。
于是「装嫩」「嘟嘟嘴」被嘲，连手部动作也成了「鸡爪子」。
对面部表情的处理，也由「呆滞」发展到「演技差」。
同时，角色的不讨喜被归咎于演员的理解能力。
网友还挖出周迅在一档节目中提到改剧本，以此 嘲讽她的浅薄认知 导致主角被改成了「白莲花」。
到这，讨论还算围绕着剧集展开。
但眼下，审判似乎变成了全面讨伐。
一方面，针对周迅的演员身份。
质疑她自带造型团队，又擅改剧本，不仅造成角色失败还是耍大牌的表现。
尤其是当年剧集开播前后，曝出周迅片酬近一亿（后被辟谣）的消息又被翻出。
这让她与剧一起，都显得愈发不可原谅。
另一方面，针对周迅的私生活。
对如懿一角的诠释，被质疑投射了她自己的情感价值观。
于是周迅的各路情史被挖，《如懿传》也被说成自传。
至此，戏内外的周迅都成了有腐朽感情观的「大婆」。
曾经灵气四溢的天才演员，华语影史上首位三金满贯影后，变成单纯运气好的草包。
似乎是一夜之间，名声彻底臭了。
真的有这么差吗？
鱼叔抱着怀疑，再次打开《如懿传》。
发现有些吐槽，确有其实。
比如跟有嚼劲的《甄嬛传》相比，这部剧的制作确实粗糙很多。
台词半白半文，还总文不对地方。
称谓错漏百出，人物不今不古。
仪态几乎没有，体统教养全部忽略。
太后提裤子坐下骂街，皇帝总爱亲自下场踹人。
宫斗剧情，也单调拖沓。
翻来覆去就是怀孕、流产、生孩子、死孩子。
女主角如懿的人设，也的确不符合当下偏好。
这是一个在宫斗剧里反宫斗的角色。
不要位份要情分，不要权力要情义。
放在部分观众眼里，就是要男人不要事业的恋爱脑。
被诬陷不解释不反击，只有委屈和无奈，所以有了窝囊懦弱之感。
而后期为自保为救人的一些被动选择，又生出又当又立的味道。
可抛开剧情谈人设，属于硬杠。
鱼叔复习完剧，发现如懿的人设或许有争议，但动机与行为始终自洽。
比如她不斗，是站在人物视角看确实没必要斗。
她与丈夫弘历从青梅竹马到少年夫妻，二人始终心意相通。
迈入婚姻之前，她又得到了郑重的承诺和巨大的安全感。
如懿的前期失宠，也是二人商定的结果。
每到关键时，弘历又确实站在如懿一边，全权信任她。
换句话说，俩人仿佛在这套皇权游戏里，心照不宣地演出假装不相爱的戏码。
任凭旁人姿态慌张争宠夺爱，但他们心里确认彼此的重量。
才有所谓人淡如菊的底气，毕竟人不需要去争已经得到的东西。
而周迅的演技，也根本不像吐槽说得那样差。
她对情绪的把握依然准确，自然又没有程式化的刻意。
被骂成这样，鱼叔觉得另有其因。
这次复习完《如懿传》，总觉得这部剧给人太多的割裂感。
比如剧集定位。
比起宫斗，这部剧更像一曲文艺的「兰因絮果」婚姻挽歌。
主角不在争宠的宫斗游戏里，而只在与丈夫的婚姻中。
她不求权，只求「一生一次心意动」，爱时全心以待。
而当对方被权力腐蚀得面目全非，爱情消亡情义不在只剩疲惫厌烦。
如懿懒得恨，无力怨。
后位荣华全抛却，只想速速断开一切连接。
爱情的消亡话题具有普世性，原应引起共鸣。
可惜又被放置在了似乎最不需要爱情的帝王婚姻中。
在万艳同悲的后宫里，为性命攀附、为家族牺牲的女人不胜枚举。
对比之下，为爱情而活太过幸运、奢侈、天真。
因而让故事主线有了孤立风险，更难让观众代入。
想要弥补，便要在剧作上增加观众认同感。
比如铺垫好如懿的性格与爱情部分，增强主角行为的必要性。
或是如懿虽然心里知道不需要争，面上仍该做出争的姿态安抚人心。
如此才更符合逻辑，也能让宫斗成立，符合观看者预期。
可惜，剧作逻辑也同主角处境一样矛盾。
重要的铺垫部分是后来补拍，打磨仓促，也让演员状态更差。
后期如懿的受难也大多被动。
她喜欢帮人，却吝啬自卫，只好让他人宫斗代偿。
矛盾背后欠缺的，是再好的爱情也需经营的主角主体性。
所以在观众眼中，如懿或许是另类的宫斗样本，却也是丧失生机的主角。
而周迅与其他演员的表演，也有风格上的割裂。
第一次出演宫斗剧，她仍保留着电影表演技巧。
克制开合，注重眼神。
导演还有意在视听上与之配合。
但与剧中其他演员，显然有画风上的差别。
可想而知，又加剧了主角的孤立感。
几重割裂，加之剧作并不过硬，自然埋下翻车风险。
但发展到如今，却也有些走样。
所谓的吐槽，一开始还有剧情可依。
但不久之后就变成了恶意的人身攻击，只为丑化以达到玩梗目的。
基于反对此和版权问题的下架事件，又被用来挑动情绪。
所谓的一亿片酬也早被辟谣。
霸凌同组女演员和耍大牌质疑，也是对幕后采访的断章取义。
如此爱之欲其生恶之欲其死的阵仗，确实反映出这些年内娱风向的一些变化。
首先，部分观众的观剧标准跟之前已大有不同。
毕竟女性意识觉醒，阶级意识加深。
恋爱脑大多被审判，断情绝爱搞事业成了真清醒。
观众越来越青睐有攻击力的主角，也更共情底层人身份。
所以如懿被骂，从宫女一步步爬上来的反派魏嬿婉成了观众眼里的女主角。
而内娱好剧的贫瘠，让「考古」之风不断。
从剧到演员，旧瓜新吃也要寻觅新菜下饭。
另外，泛化的全方位审判，又显示出「宽容度」的下降。
以前，观众讨厌一部剧，似乎很容易做到人戏分离，骂完就算。
如今，不仅要骂，骂完还要打倒。角色与演员，剧集与现实全都混为一谈。
为了吐槽而吐槽演变成一种趋势。
用诸如断章取义、人身攻击、甚至网暴这类 极端化的方法，转嫁对剧作不佳、内娱太烂、收入悬殊的怒气。
或许这是内娱畸形生态的恶果。
但审判的短暂快感之后，观众又能得到什么呢？
鱼叔突然想到，何炅曾在介绍周迅时说：
「如果用奖项介绍她容易，她拿过所有的奖」
在不以流量为王的时代里，奖项仍是对表演实力的专业认可。
而如今，这些荣光似乎都可以被一笔勾销，只因为一场吐槽狂欢。
仿佛一夜之间，周迅变成了「没有作品」「乱改剧本」「天价片酬」的娱乐圈反面教材。
鱼叔想起前几天一位鱼友的留言：
「现在的年轻人在肆无忌惮地怀疑着过去的一切。」
怀疑，是没有问题的。
但怀疑就要将其打倒，是有问题的。
批评一部剧，和网暴 一个演员， 二者有本质区别。
一旦逾越中间那条界线，便开启了潘多拉魔盒。
最终每个创作者，都会陷入「百口莫辩」的境地。
说到底，舆论绞杀一个周迅，救不了一部作品。
当然，也救不了整个内娱。
全文完。
助理编辑：白素
